lunes, 26 de noviembre de 2012

El Teatro de La Zarzuela rinde homenaje al diseñador Jesús del Pozo

Con motivo de la reposición de la obra El Juramento, El Teatro de la Zarzuela de Madrid (C/ Jovellanos, 4) lleva a cabo una exposición en recuerdo a Jesús de Pozo, en la que se exhibirá una muestra acerca de su aportación a las artes escénicas. Muestra a la que se podrá tener acceso en el ambigú del Teatro durante las funciones de dicha representación.
 

 
El Juramento se estrenó en 1858 obteniendo un gran éxito, sin embargo, durante un largo periodo cayó en el olvido; hasta que en el año 2000, Emilio Sagi la recuperó con un montaje vanguardista. Clave indiscutible de la gran acogida de esta nueva producción fue el diseño del vestuario, ideado y realizado por Jesús del Pozo.


La pasión de Jesús del Pozo por las artes escénicas le llevó a involucrarse personalmente en la creación del vestuario de muchas obras de teatro, ballet, cine y ópera, colaborando con directores de la talla de José Carlos Plaza, Bob Wilson, Emilio Sagi o Fernando Trueba.

Además de la obra representada, se exhibirán modelos de la ópera Carmen de Bizet y Farnace de Vivaldi, en la que junto al diseño del vestuario, Jesús del Pozo se atrevió también con la escenografía.

Basada en una ópera-comique de Scribe y Auber, El Juramento traslada su acción a 1710, durante el reinado de Felipe V en España. En la quinta del Conde, tienen lugar los amores de la joven María, huérfana protegida por el Conde, con Don Carlos, sobrino de éste. Sin embargo, el Conde prefiere que María se case con Sebastián, su criado. La llegada del Marqués, íntimo amigo de Don Carlos, secretamente atormentado por el juramento que le obliga a morir, complicará la situación. El tiempo y la ayuda de la Baronesa, la joven prometida con el Conde, llevará a los personajes a descubrir sus verdaderos sentimientos.



Del 23 de noviembre al 16 de diciembre a las 20,00 horas en el Teatro de la Zarzuela (domingos, a las 18,00 horas). Un merecido homenaje que brinda la oportunidad de conocer más de cerca una de las facetas más desconocidas de este maestro de la moda española.





martes, 20 de noviembre de 2012

Chicco di Felicità, un proyecto solidario a favor de los niños de la India


Como poco a poco se encuentran más cerca las Navidades, me ha parecido buena idea incluir esta propuesta dentro de posibles regalos para estas fiestas. Bajo el nombre de Chicco di Felicità se halla la iniciativa que ha puesto en marca la firma infantil Chicco (www.chicco.es) para colaborar en la construcción de un orfanato en Andhra Pradesh de la mano de la Fundación Vicente Ferrer (www.fundacionvicenteferrer.org/es).
Andhra Pradesh es una de las zonas más afectadas por la epidemia del SIDA y en la que la Fundación Vicente Ferrer lleva trabajando desde 1969 con el compromiso de erradicar las desigualdades. La creación de este orfanato supondrá la mejora de la calidad de vida de cientos de niños huérfanos del sur de la India, donde no solo se cubrirán sus necesidades básicas como el alojamiento, la manutención y la atención médica sino que también se les proporcionará un fututo más esperanzador por medio de la escolarización.
Éste es el gran objetivo que persigue Chicco di Felicità, un símbolo de unión y compromiso a favor de la Infancia más necesitada.
¿Cómo podemos nosotros contribuir con esta buena causa? Solo hay que adquirir la medalla Chicco di Felicità con el grabado de un chupete a un valor simbólico de 2 euros en las Tiendas Chicco y el dinero recaudado se entregará íntegramente a la Fundación Vicente Ferrer. Este organismo lleva más de 40 años trabajando en la India para erradicar las desigualdades y proporcionar un hogar digno, atención médica y escolarización a cientos de niños desfavorecidos.
 
Esta campaña solidaria, a la que se ha unido y presta su imagen la modelo y presentadora Alba Carrillo, ha concienciado hasta el momento a más de 5.000 mujeres en España. Un sueño que puede convertirse en realidad con la ayuda de todos. Yo, por mi parte, ya me he sumado a este proyecto y luzco la mía.

 
 

lunes, 12 de noviembre de 2012

El estilo navajo & western de Totem Salvaged

Ha sido un gran descubrimiento encontrar los diseños de la firma americana Totem Salvaged (www.totemsalvaged.com). Bolsos, muebles, accesorios y objetos decorativos de inspiración en el oeste y con reminiscencias navajas. Nacida en 2010, Totem Salvaged utiliza materiales que su creadora, Stephanie Larrowe, ha ido localizando en sus múltiples viajes por los Estados Unidos y en sus visitas a mercadillos y anticuarios de Texas, Arizona y Santa Fe. Así es frecuente el empleo de mantas navajas, banderas, telas de impresión de los años 40, pañuelos añejos, la tachuela añeja ecuestre, todo muy made in América. 
 




 

martes, 6 de noviembre de 2012

El madrileño Museo Cerralbo acoge la exposición "La moda es sueño"

Reunir las creaciones de 50 diseñadores españoles no es tarea fácil, sin embargo el Museo Cerralbo de Madrid (Ventura Rodríguez, 17) lo ha conseguido albergando un total de 117 piezas que incluyen textiles, zapatos y joyas. Bajo el nombre de "La moda es sueño, 25 años de talento español", dicha exposición pretende llevar a cabo un recorrido histórico del último cuarto de siglo y para ello cuenta con los diseños más emblemáticos de nuestra moda. Sin olvidar que el lugar elegido para que luzca esta colección de ensueño no es otro que este museo madrileño, palacete del siglo XIX que conserva su exquisita decoración original compuesta de pinturas, esculturas, armas y armaduras, objetos arqueológicos y etnológicos.


Foto realizada por Arantxa Boyero
Foto realizada por Arantxa Boyero

Organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y con la participación de la Revista Marie Claire y la Asociación de Creadores de Moda de España, "La moda es sueño" exhibe creaciones de grandes maestros como Balenciaga o Manolo Blahnik y de míticos de la alta costura de los años 50 y 60 como Pedro Rodríguez, Pertegaz o Elio Berhanyer.

Acompañando a estos, se encuentra los diseños de una generación de modistos como Manuel Piña, Adolfo Domínguez, Francis Montesinos, Sybilla, Jesús del Pozo, Ágatha Ruiz de la Prada , embajadores todos ellos del concepto Moda de España y que han contribuido con sus trabajos a difundir e impulsar este sector tanto dentro como fuera de nuestras fronteras.


Foto realizada por Arantxa Boyero


Foto realizada por Arantxa Boyero
Otros nombres propios de la moda más cercanos en el tiempo también tienen su representación. Así, por ejemplo, podemos ver piezas de Devota & Lomba, Victorio &Lucchino, Amaya Arzuaga, Ángel Schlesser, Roberto Verino, Ana Locking, Duyos, Miguel Palacio, Juanjo Oliva, Lydia Delgado, Carmen Mach, Ailanto o José Castro. La presencia de diseñadores de joyas está asegurada con trabajos como los de Joaquín Berao y Chus Burés, entre otros.


Foto realizada por Arantxa Boyero

Cartel diseñado por Jordi Labanda
Hasta el 13 de enero de 2013, se podrá disfrutar de esta exposición irrepetible hecha a la medida de los amantes de la moda y el arte.